
Quarta-feira, Julho 15, 2009
Curtas # 70 - "Alien" Reboot

Curtas # 69 - "Matadores de Vampiras Lésbicas"


Terça-feira, Julho 14, 2009
Curtas # 68 - Revista Zingu! # 33
Segunda-feira, Julho 13, 2009
Curtas # 67 - Em DVD: O Último Trem

Sábado, Julho 11, 2009
Curtas # 66 - Trailer "Gamer"
Sábado, Julho 04, 2009
Curtas # 65 - Pequena Reflexão Sobre Transformers 2

Terça-feira, Junho 16, 2009
Curtas # 64 - Zingu! e o Cinema de Bordas (parte 2)
Curtas # 63 - The Bitter Garden of Santo Amaro (novo Mojica)
Texto completo retirado do site http://www.oneeyedfilms.com/Website/projects.htm :
(Working title)
In development
The first Coffin Joe movie in English
This project will bring to the international screens the idiosyncratic character Zé do Caixão, known in the English speaking world as Coffin Joe, infamous undertaker created by the iconic Master of Brazilian Horror, Director Mojica Marins.
"Mojica Marins is regarded as one of the few auteurs of horror" Kamera Oculta. Director of over forty films during the 60's and 70's, Mojica was one of the most censored artists in Brazil. Known for one creation in particular: the character Zé do Caixão an evil sadistically cruel torturer, characterized by his sartorial style trade mark: black cape, top hat and displaying the longer curling nails anyone has seen!
Zé do Caixão is an unstoppable invocation of an evil ego run riot, preacher of the masses, and Anti Christ - notwithstanding feverishly afflicted by moral issues concerning the meaning of good and evil, a true poet of horror.
Seeking co producers in Canada and Spain.
Sexta-feira, Junho 05, 2009
Curtas # 62 - Mostra SP TERROR
(vale a pena conferir, entre o juri estará a mente por trás do site Boca do Inferno, Marcelo Milici, ao lado do Mestre, José Mojica Marins)Competitiva Internacional
Strange Girls - Rona Mark
Deadgirl -Marcel Sarmiento e Gadi Harel
Matadores de Vampiras Lésbicas - Phil Claydon
Os Descendentes - Jorge Olguin
Yesterday - Rob Grant
Humanos - Jacques-Olivier Molon e Pierre-Olivier Thevenin
Yoroi: Zumbi Samurai - Tak Sakaguchi
Eden Log - Franck Vestiel
Deixe ela entrar - Tomas Alfredson
Competitiva Ibero-Americano
Os Aparecidos - Paco Cabezas
36 Passos - Adrián Garcia Bogliano
O visitante de inverno - Sergio Esquenazi
Mangue Negro - Rodrigo Aragão
O proprietario - Javier Diment
O Fim da Picada - Christian Saghaard
Especial
Pervert - Mike Davis
Sex Galaxy - Mike Davis
O Gigante Japonês - Hitoshi Matsumoto
Golem - Carl Boese e Paul Wegener
Quinta-feira, Junho 04, 2009
Curtas # 61 - R.I.P. David Carradine
Quarta-feira, Junho 03, 2009
MMs # 02 - "Pelo Amor e Pela Morte"
Sexta-feira, Maio 29, 2009
Curtas # 60 - Dossiê Cinema de Bordas na Revista Zingu!
Terça-feira, Abril 21, 2009
Curtas # 59 - Encarnación del Tinhoso
Quinta-feira, Abril 16, 2009
Resenhas # 20 - "Mistério na Colônia"

Quarta-feira, Abril 15, 2009
Curtas # 58 - Um Trailer para "O Anticristo"
Sexta-feira, Abril 10, 2009
Música # 02 - Zumbis, Apocalipse e METALLICA
Terça-feira, Março 31, 2009
Música # 01 - Nick Cave a as Sementes Más (Parte 1)


rom Her to Eternity, ainda em 1984. A faixa-título é uma das canções que se destacam, além do cover de Elvis Presley, In The Ghetto. O disco é definido pela crítica como opressivo, obsessivo e sufocante. As letras passeiam por ambientes sórdidos e sombrios. O álbum apresenta bons momentos, como a claustrofóbica Cabin Fever, a épica Saint Huck e a inusitada (e bizarra) recriação de Avalanche, de Leonard Cohen. F
rom Her to Eternity seria regravada em 1987 para o filme "Asas do Desejo", de Wim Wenders.
Domingo, Março 29, 2009
MMs # 01 - "Cova Rosa"

. Destaques para o terror "Extermínio", a ficção científica "Sunshine - Alerta Solar". Quinta-feira, Março 26, 2009
Editorial # 01 - Em Reforma

Sexta-feira, Março 13, 2009
Curtas # 57 - "It" vai para o cinema!

Divulgação: Cineclube Phobus

Quarta-feira, Março 11, 2009
Curtas # 56 - Uma fábrica de dinheiro chamada Wes Craven

do clássico "A Hora do Pesadelo", depois Wes Craven anunciou intenções de produzir uma segunda sequência para "Quadrilha de Sádicos", uma refilmagem para "Shocker - 100.000 Volts de Terror", uma continuação para "Aniversári Macabro" (o remake que ainda nem estreiou), uma refilmagem para o ótimo "As Criaturas Atrás das Paredes" e, ufa, "Pânico 4". Ah, ia esquecendo, ele está rodando o slasher "25/8", que deverá ser lançado ainda este ano.Terça-feira, Março 03, 2009
Curtas # 55 - PQP!! Mais um Remake!!!
Sexta-feira, Fevereiro 27, 2009
Curtas # 54 - Elton John Produzirá Filme de Horror
Domingo, Fevereiro 22, 2009
Curtas # 53 - O Horror que vem da TV
"Apparitions"
Curtas # 52 - Vampiras Lésbicas!!!!
Sexta-feira, Fevereiro 20, 2009
Curtas # 51 - Mais "Inglorious Basterds"
Quinta-feira, Fevereiro 19, 2009
Curtas # 50 - Um poster para "The Crazies", o remake

Quinta-feira, Fevereiro 12, 2009
Curtas # 49 - "Inglorious Basterds", o novo Tarantino
Nazi bom é nazi morto!!! Nova produção de Quentin Tarantino promete....
Curtas # 48 - Um diretor para o remake de "A Hora do Pesadelo"

Sábado, Fevereiro 07, 2009
Curtas # 47 - Stephen King vs Stephenie Meyer
De acordo com Stephen King: “Tanto Rowling quanto Meyer estão falando diretamente aos jovens… A grande diferença é que J.K. Rowling é uma ótima escritora e Stephenie Meyer não consegue escrever muito bem. Ela não é muito boa.”
Alguém mais notou a semelhança entre os nomes: STEPHEN e STEPHENIE?
Sexta-feira, Fevereiro 06, 2009
Curtas # 45 - A Estrada da Noite
Domingo, Fevereiro 01, 2009
Curtas # 44 - Bilheteria Americana
Domingo, Janeiro 25, 2009
Curtas # 43 - Bilheteria Americana: Underworld: Rise of the Lycans
Curtas # 42 - Viagens no Tempo
Sábado, Janeiro 24, 2009
Quinta-feira, Janeiro 15, 2009
Curtas # 40 - Preview 2009
Sábado, Outubro 25, 2008
Curtas # 39 - Novas Séries: Fringe e Knight Rider

Fringe
A série tem início com um caso surpreendente onde um vôo internacional aterrisa em Boston com toda a tripulação e passageiros misteriosamente decompostos. Em seguida os personagens centrais são apresentados: Olivia Dunham (Anna Torv), uma jovem agente do FBI que, depois de quase perder seu parceiro John Scott (Mark Valley) na investigação do caso, é forçada a trabalhar ao lado do Dr. Walter Bishop (John Noble), um gênio excêntrico que passou as duas últimas décadas trancado em um hospício. Joshua Jackson interpreta Peter, seu filho e a única pessoa capaz de ajudar o FBI a entendê-lo.Sexta-feira, Outubro 24, 2008
Curtas # 38 - Back To Life Again
Nos cinemas: "Morte Súbita"Sábado, Agosto 30, 2008
Curtas # 37 - OFF: "Um Crime Americano"
Este é o tipo de filme que faz você pensar: como a vida real é muitas vezes pior que um filme de terror. Inspirado em fatos reais, "Um Crime Americano" narra o drama (e bota drama nisso) de Sylvia Fae Likens (interpretada pela ótima Ellen Page). Sylvia é torturada com crueldade muito maior do que tenho visto na mioria de filmes de terror. Só pra ilustrar, ele é chutada, queimada, chicoteada, cortada entre outras coisas mais bizarras. Impressionante, é que entre os torturadores aparecem até crianças!Sinopse Oficial:
Baseado na história real que chocou a nação em 1965, o filme reconstrói um dos crimes mais chocantes já cometidos a uma só vítima. Sylvia e Jennie Fae Likens, as duas filhas de um casal que trabalha com um circo são deixadas para uma estadia demorada em Indianápolis, na casa Gertrude Baniszewski, uma mãe solteira com sete crianças. Tempos difíceis, e as necessidades financeiras de Gerturdes, obrigam-na a fazer este arranjo antes de perceber como esta obrigação levará sua natureza instável a um ponto de ruptura.
A abordagem do filme é convencional, mas merece uma conferida. Impossível não se sentir mal na saída do cinema, não pelo gore, mas por imaginar as coisas que o ser humano é capaz de fazer...
Sexta-feira, Agosto 08, 2008
Curtas # 36 - Exposição "A Encarnação do Demônio" no Metrô Sé - SP

A mostra fica em cartaz entre 2 e 29 de agosto na estação Sé.
Sexta-feira, Julho 25, 2008
Curtas # 35 - Off-Topic, mas nem tanto: Novo trailer do "Justiceiro"
Quinta-feira, Julho 24, 2008
Curtas # 34 - Dexter - A Mão Esquerda de Deus
Sinopse oficial da Editora:Bom, a série é ótima e o livro não deve ficar atrás. Nas melhores livrarias por uma bagatela média de 40 reais (dá quase pra comprar o box da 1ª Temporada)...
Terça-feira, Julho 22, 2008
Resenhas # 19 - "O Juízo Final"
Primeiro pegamos o maior número de idéias de filmes que são cultuados, amados e idolatrados e misturamos tudo, sem medo de ser feliz. No caso, nosso grande amigo cozinheiro Neil Marshall misturou nada menos que “Fuga de Nova York”, “Mad Max”, “Extermínio”, “Rei Arthur” e um pouco de “Resident Evil”. Com a salada já pronta acrescentamos o ingrediente principal da trama: uma protagonista bem apetitosa e invencível. Recheamos tudo com doses de violência e pitadas de conspiração governamental. Cobrimos com uma trilha sonora rock and roll e fechamos o filme com uma fuga alucinante naquele carrão que todo marmanjo sonha, mas nunca vai dirigir.
Obviamente não estamos falando da maior obra-prima do cinema inglês, mas sim de uma produção descompromissada, com bons efeitos digitais, ótima maquiagem e ainda grandes cenas de ação. “O Juízo Final” é o terceiro trabalho do cineasta Neil Marshall (“Cães de Caça” e “Abismo do Medo”) e comprova seu talento na direção. O roteiro, escrito pelo diretor, começa mostrando a Escócia sendo assolada por um vírus chamado Reaper. Os infectados sucumbem em enormes feridas e apodrecem em carne viva. Rapidamente o governo britânico isola a colônia escocesa com enormes muros, deixando todos morrer por lá, infectados ou não. Passam-se três décadas e o vírus Reaper volta a se manifestar, agora em plena capital inglesa. Os governantes então planejam inundar Londres, contendo assim a infecção. Entretanto fotos de um satélite mostram sobreviventes dentro do território escocês, mesmo depois de anos de isolamento. Teriam eles encontrado a cura para o vírus fatal? É aí que entra a agente Sinclair, uma bela morena “de um olho só”. O outro é uma prótese e ao mesmo tempo uma espécie de micro-câmera espiã. O olho-que-tudo-vê transmite imagens para um monitor-de-pulso usado pela garota. Uma evolução do personagem Snake Plissken, criado por John Carpenter em “Fuga de Nova York”, a grande inspiração de Marshall na concepção do roteiro. A agente Sinclair lidera uma equipe militar que deve se infiltrar na antiga Escócia e “fugir” com a cura para a Inglaterra, evitando assim a morte de milhares de pessoas na capital (que morreriam pelo vírus ou afogadas). Bom, o maior problema para a bela caolha não são exatamente os escoceses infectados, mas sim os sobreviventes. A antiga escócia acaba virando uma terra sem-lei, povoada por punks malucos fugidos do filme Mad Max (daqueles tatuados, com piercings, roupas rasgadas e descabelados). Mas existem outros sobreviventes dentro do território. Não menos violentos, eles vivem como se estivessem na idade média. Isso mesmo: cavalos, armaduras, espadas e castelos. Bom, parece uma bagunça e realmente é. Mas uma bagunça extremamente divertida, “organizada” por um dos grandes nomes do cinema de horror atual, o inglês Neil Marshall. A Europa filmes promete a exibição de “O Juízo Final” nas telas grandes ainda este ano. Se isto realmente acontecer, sirvam-se à vontade.
Domingo, Julho 20, 2008
Curtas # 33 - Atualização do Boca do Inferno
Artigos
MADHOUSE - A CASA DO TERROR por Renato Rosatti
MANHATTAN BABY por Felipe M. Guerra
A REVANCHE DOS MORTOS-VIVOS por Bruno C. Martino
Críticas
MAREBITO: SERES ESTRANHOS por Gabriel Paixão
CHAMADA PERDIDA por Felipe M. Guerra
Promoções
ENCARNAÇÃO DO DEMÔNIO
E mais: novidades, novos filmes, contos....
Sexta-feira, Julho 18, 2008
Curtas # 32 - OFF - Fake Trailer "Batman & Superman"
Quinta-feira, Julho 17, 2008
Curtas # 31 - TV On-line - Horror Movies
Em Inglês, necessita o software Quicktime.

Horror Movies
(como nem tudo é perfeito, se alguém achar o "guia" de programação, me avise)
Terça-feira, Julho 08, 2008
Curtas # 30 - Apostando as fichas: Hellboy 2

Guillermo Dell Toro é o cara. Depois de O Labirinto do Fauno, a segunda parte de Hellboy.... mesmo visual... e um dos personagens mais legais dos quadrinhos...
Quem viu as pré-estréias gringas está elogiando (é óbvio, que eu ainda não vi)....
Vamos esperar Setembro, meus amigos fãs dos Homem-Morcego me perdoem, mas acho que Hellboy vai arrasar com o tal Cavaleiro das Trevas....
Sábado, Julho 05, 2008
Curtas # 29 - Revista Boca do Inferno 2

Revista Boca do Inferno #2
A capa é colorida e de autoria de Valmar Oliveira, que também participa com a HQ “Zombie Night”.
Walter Junior, autor da ilustração da página de abertura do site “Boca do Inferno.Com”, reaparece com a história “Rock´n´roll Hell”. O restante do conteúdo inclui as HQ´s “Revelação” e “O Morcego”, de Iam Godoy, editor do fanzine eletrônico “Fun House”, “Duas Vidas de Um Homem”, do veterano e cultuado Gedeone Malagola, e “Eles Podem Voltar!”, de Laudo Ferreira Junior.
Ainda tem três ilustrações de José Nogueira, seção de carta dos leitores, contra capa colorida de Michael Kiss, e breve resenha do filme “O Túmulo Vazio” (The Bodysnatcher, 1945), de Robert Wise e com Bela Lugosi e Boris Karloff, escrito por Renato Rosatti.
São 32 páginas em formato 155 x 218 mm, capa e contra capa coloridas.
Para adquirir acesse:
Boca do Inferno
Curtas # 28 - Contagem Regressiva: A Encarnação do Demônio

Estréia: 8 de Agosto de 2008.
Site Oficial: http://www.encarnacaododemonio.com.br/
Artigos sobre a trilogia publicados no Boca:
"À Meia-Noite Levarei Sua Alma"
"Esta Noite Encarnarei No Teu Cadáver"
Trailer Oficial:
Sexta-feira, Julho 04, 2008
Curtas # 27 - Mutantes e Mutações
Não, não tem nada haver com a novela trash da Record. Quem é de São Paulo vai poder curtir de graça "A Mosca", "O Hospedeiro", "As Sete Vampiras", "O Golen", entre outros trash movies. Imperdível.
Local: Cine Olido (Av. São João, 473 - CEP 01035-000 - fone: 3397-0000)
(veja abaixo programação completa)
Mostra - Mutantes e Mutações - Vol 1
de 22/7 a 2/8
Idade recomendada: 14 anos
retirada de ingressos: uma hora antes de cada sessão
entrada franca
15h
A mulher vespa
(The Wasp Woman, EUA, 1959, P&B, 84min - 35mmsuporte DVD)
direção: Roger Corman - elenco: Susan Cabot, Barboura Morris, William Roerick, Frank Gerstle
Uma linda mulher durante o dia, uma vespa assassina durante a noite.
17h
O golem
(Der Golem, Alemanha, 1920, P&B, 68min - 35mm suporte DVD)
direção: Paul Wegener - elenco: Albert Steinruck, Paul Wegner, Lydia Salmonova
O Golem, mito de uma lenda judáica, é um ser de barro que ganha vida quando um mago usa a mágica de um antigo livro da Cabala. O monstro de barro, interpretado pelo próprio diretor Paul Wegener, foi criado para proteger os judeus dos ataques anti-semitas.
19h30
O hospedeiro
(Gwoemul, Japão/Coréia do Sul, 2006, cor, 119min - suporte 35mm)
direção: Bong Joon-ho - elenco: Song Kang-ho, Byun Hee-bong, Park Hae-il, Bae Du-na, Ko A-Sung
Um cientista ordena que despejem uma substância tóxica no rio Han. Na beira deste rio, mora uma família, pai e três filhos, proprietária de uma barraquinha de comida. Todos cuidam de uma menina órfã que desaparece quando uma estranha mutação surge nas margens do rio obrigando-os a lutarem sozinhos contra os seus próprios medos.
dia 23 - quarta
15h
Criatura sangrenta
(Blood Creature, EUA, 1959, P&B, 89min - 35mm suporte DVD)
direção: Gerry de Leon - elenco: Francis Lederer, Greta Thyssen, Richard Derr, Oscar Keesee
Em uma ilha experimentos genéticos são realizados impunemente.
17h
O Lobisomem no quarto das garotas
(Werewolf in a girls' dormitory, EUA/Áustria/Itália, 1961, P&B, 82min - 35mm suporte DVD)
direção: Richard Benson - elenco: Barbara Lass, Carl Schell, Curt Lowens, Maurice Marsac
Pânico e terror no quarto de jovens garotas indefesas.
19h30
O ataque das sanguessugas gigantes
(Attack on the Gigant Leeches, EUA, 1959, P&B, 62min - 35mm - suporte DVD)
direção: Bernard Kowalski - elenco: Jan Shepard, Gene Roth, Yvette Vickers, Dan White
Sanguessugas vêm rastejando desde o inferno com um único objetivo: matança.
dia 24 - quinta
15h
A besta da caverna assombrada
(Beast from Haunted Cave, EUA, 1960, P&B, 64min - 35mm - suporte DVD)
direção: Monte Hellman - elenco: Michael Forest, Sheila Carol, Frank Wolff, Richard Sinatra
Jovens garotas apavoradas sugadas por um labirinto de horror e sangue de uma besta faminta do inferno.
17h
O cérebro que não queria morrer
(The Brain That Wouldn't Die, EUA, 1959, P&B, 92min, 35mm - suporte DVD)
direção: Joseph Green - elenco: Herb Evers, Adele Lamont, Bruce Kerr, Paula Maurice, Virginia Leith
Ela é uma cabeça viva e sua única esperança é encontrar um corpo para ser a nova morada do cérebro que não queria morrer.
19h30
A mosca da cabeça branca
(The Fly, EUA, 1958, P&B, 93min - 35mm - suporte DVD)
direção: Kurt Neumann - elenco: Vincent Price, Patricia Owens, Herbert Marshall, Kathleen Freeman
Um brilhante cientista torna-se obcecado com o aperfeiçoamento de um aparelho que pode realizar a transmissão de matéria de um lugar para outro. Tendo sucesso em seu primeiro teste, ele realiza um segundo teste sendo a própria cobaia do experimento. Mas, acidentalmente, uma mosca comum se envolve no seu experimento e, quando o teste termina, ambas as criaturas foram extraordinariamente modificadas.
dia 25 - sexta
15h
A mosca
(The Fly, EUA, 1986, cor, 96min - 35mm - suporte DVD)
direção: David Cronenberg - elenco: Jeff Goldblum, Geena Davis, John Getz, Joy Boushel
Cientista acidentalmente se funde a uma mosca doméstica ao conduzir uma experiência de teletransporte.
17h
O golem
(Der Golem, Alemanha, 1920, P&B, 68min - 35mm suporte DVD)
19h30
O homem invisível
(The Invisible Man, EUA, 1933, P&B, 71min - 35mm - suporte DVD)
direção: James Whale - elenco: Claude Rains, Gloria Stuart, Henry Travers, William Harrigan
Um médico descobre soro que o torna invisível. Coberto por ataduras e óculos escuros, ele chega a uma pequena povoação e tenta ocultar a sua espantosa descoberta. Contudo, a mesma droga que o torna invisível leva-o, pouco a pouco, a praticar indescritíveis atos de terror.
dia 26 - sábado
19h30
As sete vampiras
(Brasil, 1986, cor, 100min - 35mm)
direção: Ivan Cardoso - elenco: Nicole Puzzi, Nuno Leal Maia, Andréa Beltrão, Simone Carvalho
Botânico perde o controle sobre uma planta carnívora de origem africana, que transforma suas vítimas em vampiros. Paralelamente, um detetive desastrado e sua secretária são contratados para desvendar uma onda de assassinatos em série, que ameaça os bastidores do show de uma boate.
dia 29 - terça
15h
As sete vampiras
(Brasil, 1986, cor, 100min - 35mm)
17h
O hospedeiro
(Gwoemul, Japão/Coréia do Sul, 2006, cor, 119min - suporte 35mm)
A mulher vespa
(The Wasp Woman, EUA, 1959, P&B, 84min - 35mmsuporte DVD)
dia 30 - quarta
15h
O cérebro que não queria morrer
(The Brain That Wouldn't Die, EUA, 1959, P&B, 92min, 35mm - suporte DVD)
17h
O ataque das sanguessugas gigantes
(Attack on the Gigant Leeches, EUA, 1959, P&B, 62min - 35mm - suporte DVD)
19h30
A besta da caverna assombrada
(Beast from Haunted Cave, EUA, 1960, P&B, 64min - 35mm - suporte DVD)
dia 31 - quinta
15h
A mosca da cabeça branca
(The Fly, EUA, 1958, P&B, 93min - 35mm - suporte DVD)
17h
O homem invisível
(The Invisible Man, EUA, 1933, P&B, 71min - 35mm - suporte DVD)
19h30
A mosca
(The Fly, EUA, 1986, cor, 96min - 35mm - suporte DVD)
dia 1°/8 - sexta
15h
O hospedeiro
(Gwoemul, Japão/Coréia do Sul, 2006, cor, 119min - suporte 35mm)
17h
Criatura sangrenta
(Blood Creature, EUA, 1959, P&B, 89min - 35mm suporte DVD)
19h30
O ataque das sanguessugas gigantes
(Attack on the Gigant Leeches, EUA, 1959, P&B, 62min - 35mm - suporte DVD)
O Lobisomem no quarto das garotas
(Werewolf in a girls' dormitory, EUA/Áustria/Itália, 1961, P&B, 82min - 35mm suporte DVD)
Domingo, Junho 29, 2008
Curtas # 26 - Em DVD: Cloverfield Monstro

SPOILER
Atenção especial para a cena final, quando o casal está na roda-gigante. Ao fundo vemos um objeto cair dos céus e mergulhar no mar. Provavelmente um acontecimento ligado a origem do monstro.
Embora chame-se "Cloverfield Monstro" no Brasil, a criatura é que menos importa. A trama centra-se no desespero dos personagens, como se fosse uma situação verdadeira.
Sexta-feira, Junho 20, 2008
Curtas # 25 - Atualizações do Boca

Atualização semanal do Boca do Inferno, com artigos do Felipe Guerra ("Jigsaw"), João Pires Neto ("Fim dos Tempos") e Gabriel Paixão ("(A)Fronteira").
Promoção: concorra ao DVD "A Cadeira do Diabo".
Artigos atualizados: "A Vila" e "A Dama da Água".
Críticas: "Fim dos Tempos", "Seed" e "Catacumbas".
Comentários: "O Nevoeiro".
Acessem: www.bocadoinferno.com
Curtas # 24 - FRINGE

Site Oficial: http://www.fox.com/fringe
Sexta-feira, Maio 23, 2008
Curtas # 23 - Juvenatrix # 110
Entre matérias, contos e artigos, o fanzine traz:
Contos
Torpe por João Pires Neto
Allan Geist por Rita Maria Felix da Silva
Nas Caldeiras do Diabo por Carlos Alberto Marcante dos Santos
A Maldição de Quinnilinaa Wrutchild por Carlos Alberto Marcante dos Santos
Híbrido por Rynaldo Papoy
O Ônibus por Iam Godoy
Artigos
Eugênio Colonnese – Mirza, a Mulher Vampiro por Adriano Siqueira
Herbert West – Reanimador, de H. P. Lovecraft por Rynaldo Papoy
Guerreiros do Futuro por Felipe M. Guerra
Teatro da Morte por Renato Rosatti
A Última Esperança Sobre a Terra por João Pires Neto
A Lenda do Lobisomem por André Bozzetto Junior
Invasão Sinistra por Felipe M. Guerra
Além da Imaginação por Renato Rosatti
Zumbi Branco por Matheus Ferraz
Sábado, Maio 17, 2008
Curtas # 22 - NEWS !!!

NEWS # 3: Está disponível o trailer do terceiro filme da franquia "A Mumia". A continuação ganhou o subtítulo de "A Tumba do Dragão Imperador" e terá Brendan Fraser no papel principal, a participação ainda de Jet li e direção de Rob Cohen.
Domingo, Maio 11, 2008
Curtas # 21 - "(A) Fronteira"
Quinta-feira, Maio 01, 2008
Curtas # 20 - OFF: Fake Trailers
Liga da Justiça
Guerra Civil
Os Vingadores
Sábado, Março 29, 2008
Curtas # 19: A volta do Boca
Acessem:
Domingo, Fevereiro 10, 2008
Conto # 2: Torpe
Torpe
“O anonimato é a manifestação do ódio vilão.”
(Victor Hugo)
Um disparo rompeu o silêncio. O ar carregou-se de pólvora dificultando a respiração, impedindo-nos de sentir o cheiro adocicado de sangue. Ainda que efêmero, um prazer quase complacente açoitava-nos. Sem culpa. Sem remorsos. Um corpo desabou. Seu casaco verde gradualmente tornou-se rubro. Estatística para o governo. Manchete para os jornais.
Há alguns meses era apenas uma dúvida. Pequena. Talvez ele tivesse alguma razão. Sua luta poderia ser a minha. A nossa. Aos poucos essa dúvida cristalizou-se numa idéia. Não era justo. “Este é o nosso país”. Esta idéia começou a me torturar. Não me deixava dormir. Sorrateiramente transformou-se num ideal. Um ideal que foi convertido no sentimento que nos trouxe até aqui.
Gotas de chuva caíram formando pequenas poças. A água misturou-se ao sangue. Guardava a arma ainda quente quando ouvi alguns gemidos. Sussurros que imploravam. Com as mãos sufoquei suas últimas palavras.
Alguns estranharam quando raspei a cabeça. O visual era mais agressivo e demonstrava certa insatisfação com o rumo que as coisas tomavam. Na verdade todos estavam insatisfeitos. Mas poucos realmente ligavam. Terminara de ler um livro comprado no centro de São Paulo. Era um livro odiado, mais pelo seu autor do que pelo seu conteúdo. Este, poucos realmente conheciam. Era fascinante. Palavras escritas numa prisão há quase cem anos, mas que podiam nos guiar agora.
Não me incomodava o corpo daquele jovem ali no chão. Não me importava ter tirado a sua vida. Sentia-me mais forte agora. Um a menos. Uma cidade mais limpa. Se eu o conhecia? Não.
Tatuar uma cruz em meu braço não fora uma tarefa tão simples. E depois de feita, raramente podia exibi-la. Não que eu tivesse medo, pois nesta época já não andava mais sozinho.
Com tinta spray vermelha desenhamos uma cruz ao lado do corpo. A chuva cessara. Passageira. Provamos nossa superioridade com violência. Sabíamos que a violência era tão vulgar quanto essencial ao desenvolvimento do ser humano.
Olhei pela última vez o jovem morto com um tiro na nuca. Buscava em algum lugar um sentimento de arrependimento. Nada. Uma voz sussurrava em meus ouvidos: “é a seleção natural, é a evolução. O seu destino é selado por suas escolhas, ou pela cor de sua pele. Assim separamos os fortes dos fracos. Os que vivem dos que morrem”. Respirei fundo. Você sorria ali do meu lado. Um sorriso branco e satisfeito que aprovava nossa ação.
Sexta-feira, Fevereiro 08, 2008
Resenha # 18: Floresta do Mal

“Fazendo o Esquartejamento Ter Uma Boa Aparência”.
“Floresta do Mal”, na melhor das hipóteses, pode ser considerado uma boa homenagem aos primeiros trabalhos dos cineastas Wes Craven e Tobe Hooper. Esta homenagem (reciclagem ou plágio, como preferirem) fica evidente na seqüência do jantar, quando a “visita” se vê obrigada a provar o prato principal a base de carne humana (a ironia: ela é vegetariana). Algo muito próximo ao que foi visto em “O Massacre da Serra Elétrica”, de Hooper. Uma outra citação é a camiseta preta usada por M, com o logotipo “BR” (de “Battle Royalle”, produção japonesa que é indiscutivelmente o melhor filme focando reality shows já realizado).
Enfim, um terror mediano, indicado aos fãs de “gore” explícito e que não sejam muito exigentes quanto ao conteúdo. Estes são brindados com milhares de litros de sangue e toneladas de tripas.
Floresta do Mal (Wrong Turn 2: Dead End, EUA/Canadá, 2007).
Direção: Joe Lynch.
Roteiro: Turi Meyer e Al Septien.
Produção: Jeff Freilich.
Produção Executiva: Erik Feig.
Edição: Ed Marx.
Desenho de Produção: Brentan Harron.
Direção de Arte: Kirsten Franson.
Maquiagem: Angelina P. Cameron, Stan Edmonds, Vanessa Giles, Keith Lau e Shauna Magrath.
Figurino: Hisami Yamamoto.
Fotografia: Robin Loewen.
Música: Bear McCreary.
Elenco: Erica Leerhsen (Nina Papas), Henry Rollins (Dale Murphy), Texas Battle (Jake Washington), Daniella Alonso (Amber), Steve Braun (Jonesy), Aleksa Palladino (Mara), Crystal Lowe (Elena), Matthew Currie Holmes (M), Kimberly Caldwell (Kimberly), Ken Kirzinger (Pa), Wayne Robson (homem velho), Jeff Scrutton (Three-Finger), Clint Carleton (irmão), Rorelee Tio (irmã), Ashlea Earl (Ma), Cedric De Souza (Neil), John Stewart (Wojo) e Bro Gilbert (Chris).
Domingo, Fevereiro 03, 2008
Curtas # 18: EXORCIZANDO O CARNAVAL - Parte 2
Nunca tinha ouvido falar, não sei de onde veio e nem pra onde vai. Mas Muito legal.
Curtas # 16: EXORCIZANDO O CARNAVAL (dica de DVDs)
Metal - Uma Jornada pelo Mundo do Heavy Metal (Metal: A Headbanger's Journey, 2005)
Fido - O Mascote ( Fido, Canadá, 2006)
Banquete no Inferno (Feast, 2005)
Primeiro filme de terror do Project Greenlight, idealizado por Ben Affleck e Matt Damon, que financia filmes de diretores estreantes e acompanha a produção em um reality show da TV a cabo. Citando filmes como Uma Noite Alucinante e Um Drink no Inferno, o filme mostra um grupo de nove pessoas presas em um bar de beira de estrada lutando para sobreviver ao ataque de violentas criaturas carnívoras que se escondem nas sombras e desejam se reproduzir ao custo de vidas humanas.
Quarta-feira, Janeiro 30, 2008
Curtas # 15: Estréia no cinema "O Orfanato" (22/2)
Site Oficial: http://www.theorphanagemovie.com
Sexta-feira, Janeiro 25, 2008
Curtas # 14: Atualização do Boca
Artigos:
"Aliens 2" - continuação picareta made in italy de "Aliens - O Oitavo Passageiro". Por Felipe M. Guerra.
"Eu Sou A Lenda" - adaptação da novela de Richard Matheson, estrelada por Will Smith. Por Marcelo Carrard.
"Batalha dos Mortos" - versão Asylum para o blockbuster "Eu Sou a Lenda". Por João Pires Neto.
Ainda críticas dos filmes "Mortos que Matam" e "Eu Sou a Lenda", análise do jogo "Castlevania 2" .
Promoção: em jogo o DVD do lançamento da Focus Filmes, "Torturados".
Veja também o resultado do Top top Bocadoinferno, para os melhores e piores de 2007, segundo os leitores do site, do fórum "Irmandade do Inferno" e comunidade no Orkut.
Domingo, Janeiro 20, 2008
Curtas # 13: Revista em Quadrinhos Boca do Inferno
Fonte: Infernotícias, do amigo Renato Rosati.Conteúdo e contatos, conforme o Infernotícias:
A capa é colorida e de autoria do artista Walter Junior, o mesmo ilustrador que fez a página de abertura do “Boca do Inferno”. Ele também participa com a HQ “Um Coração de Presente”, cuja capa da revista foi inspirada. O restante do conteúdo inclui as HQ´s “Coleção de Naturalista”, nova aventura do Conde Lopo, personagem criado por Marcos T. R. Almeida, “Para o Horror e Além”, de E. Thomaz, e “Hooker Avenger”, com roteiro de José Salles, desenhos de Laudo Ferreira Junior e arte final de OmarViñole. Ainda tem quatro ilustrações de página inteira de José Nogueira e a coluna “Clássicos do Cinema de Horror”, com uma breve análise de Renato Rosatti sobre o filme “Teatro da Morte” (Theatre of Blood, 1973), com Vincent Price.
São 32 páginas em formato 155 x 218 mm, capa e contra capa coloridas, R$ 3,00 (entrega em mãos) e R$ 5,00 (pelo correio, com frete incluso).
Interessados solicite seu pedido através de e-mail ou carta, informando o endereço postal completo, para:
Marcelo Milici – e-mail: marcelomilici@yahoo.com.br
Rua Lício de Miranda 608 – Vila Carioca – São Paulo/SP – CEP 04225-030
José Salles – e-mail: smeditora@yahoo.com.br
Caixa Postal 95 – Jaú/SP – CEP 17201-970
Realização:
http://www.bocadoinferno.com/
http://www.infernoticias.blogspot.com/
http://www.orkut.com/Community.aspx?cmm=99935
http://www.smeditora.uniblog.com.br/
http://www.orkut.com/Community.aspx?cmm=12822321
Apoio:
http://www.bigorna.net/
Quarta-feira, Janeiro 16, 2008
Curtas # 12: Supermáquina 2008
Sábado, Janeiro 12, 2008
Curtas # 11: Eu Sou a Lenda
Na primeira grande estréia cinematográfica de 2008, Will Smith interpreta o último dos homens sobre a Terra, o cientista Robert Neville. Adaptação do homônimo livro clássico Sci-Fi de Richard Matheson, anteriormente filmado como “Mortos que Matam” com Vincent Price e “A Última Esperança sobre a Terra” com Charlton Hearston. A direção é de Francis Lawrence (“Constantine”) e o elenco conta ainda com a brasileira Alice Braga.O filme, que estreou um mês antes nos Estados Unidos, fez muito sucesso por aquelas bandas. Tem ótima avaliação no IMDB, e foi bem recebido pela crítica especializada. Eu que não sou nada especializado, achei um tanto convencional e inferior as versões anteriores. E olha que nem culpo o desempenho do Will Smith, na verdade, ele saiu-se bem como o perturbado Neville. Dois pontos negativos, na minha humilde opinião, que me levaram a impressão de que “poderia ser muito melhor”, são as criaturas em CGI sofríveis (considerando o orçamento milionário do filme) e o final banal e açucarado. Estréia nos cinemas brasileiros no dia 18 de Janeiro.
Trailer:
Sexta-feira, Janeiro 04, 2008
Curtas # 10: Atualização do Boca





Entre as novidades da atualização semanal do Boca, temos:
Artigos
Olhos de Gato
O Retorno
A Presa
Críticas
Temos Vagas
Artigo Atualizado
Stephen King
Novidade
ROVDYR
Artigo Game
Splatterhouse
Segunda-feira, Dezembro 24, 2007
Conto # 01: Afogadouro
Afogadouro
"O ódio é o produto tanto das boas obras como das infames."
(Maquiavel)
Demorei um tempo para entender o que estava acontecendo. Não sentir as pernas era um mau sinal. Com muito esforço e uma dor quase insuportável, consegui mover os braços e limpar o sangue que cobria o meu rosto. Mesmo podendo enxergar, ainda não via a extensão dos meus problemas. Minha cabeça doía muito e pensar não era uma tarefa, digamos, muito fácil. Um gosto amargo de ferrugem me embrulhava o estômago. Bom sinal: ainda tinha estômago. E um pouco de humor. Estava no meu carro. E o meu mundo estava de pernas o para ar, literalmente.
Havia sofrido um acidente. E estava preso nas ferragens. E pelo pouco que podia ver, meu Golzinho velho estava tombado. Tentava buscar algum flashback que me explicasse o que realmente tinha acontecido. Tipo aqueles de Hollywood, em preto-e-branco. Mas nada passava nesta minha cabeça atordoada. Do lado de fora tudo o que eu via era mato e, bem ao longe, uma estrada. Meu coração começou então a bater mais forte. Tentei manter a calma. Pois acho que antes de morrer, o coração bate mais forte e depois pára. E eu não queria morrer. Tinha um bom motivo para isso, embora não lembrasse qual. A rodovia ao longe. Mato. Foi fácil deduzir: por algum motivo havia saído da estrada e capotado. E o carro caíra numa vala. Destas malditas que existem ao redor das estradas. Meu coração batia um pouco mais devagar, mas estável.
Estava com sede. Sinal de morte iminente? Não sei. Mas acho que a morte se torna uma obsessão quando se está todo arrebentado e preso nas ferragens de seu carro no meio do nada. Tentei mover as pernas (aquelas que eu não sentia), mas foi
Passaram-se alguns minutos. Algumas horas. Cheguei à conclusão de que o resgate não iria me encontrar tão facilmente. Eu estava longe da estrada. Era noite. E principalmente porque não passava um filha-da-puta sequer naquele fim de mundo. Bom, neste momento, o medo de morrer pelos ferimentos passou. O medo agora era morrer de fome, de sede ou de vontade de ir ao banheiro. Ou talvez de enlouquecer.
Foi aí que resolvi buscar outro flashback daqueles. Lembrar algo de bom que havia acontecido antes. Puta-que-o-pariu! Estiquei o braço, abri o porta-luvas e lá estava o bilhete premiado da loteria. Vários milhões. Carro novo (importado, lógico). Mulheres. Uma lancha. Mulheres. Viagens. Mulheres. Uma guitarra igual a que Hendrix tacou fogo em Woodstock! 4, 8, 15, 16, 23 e 42! Bom, agora eu tinha certeza. Eu não poderia morrer mesmo.
O tempo passava e nada. Minha boca estava totalmente seca. Comecei a ficar com muita sede. Foi aí que tive a idéia mais estúpida de minha vida: rezar. Sei que nunca acreditei muito nestas coisas, mas nesta situação, valia tudo. Pedi para Deus um copo de água. Sempre ouvi que um copo d’água não se nega a ninguém. Deus me respondeu rapidinho. Começou a chover. Algumas gotinhas. Algumas gotonas. Um puta temporal. Daí eu vi que a bosta tava feita. A vala começou a encher de água. E meu Golzinho também. Minha sede ia passar e eu ia morrer afogado!
Merda! Merda! Merda! Eu tinha que pensar rápido. Deus não era tão ruim assim e tinha me dado um pouco de inteligência. Foi dolorido, mas consegui fechar o vidro da janela. Reparei que faltava uma unha em um dos dedos. Rapidamente contei. Bom, pelo menos, os dez dedos estavam ali. Os da mão. Os do pé, infelizmente não podia ver. Sei que foi uma cagada capotar o carro e os vidros ainda estarem inteiros. Mas não era hora de questionar o meu destino. Ali estava eu: com sede, arrebentado, preso nas ferragens e com o carro sendo submerso pela água.
Tentei evitar pensamentos do tipo: o vidro pode estourar, a água invadir o interior do carro e eu morrer afogado e de ponta cabeça. Mas eu tinha um trunfo: eu era rico agora. E até onde eu sei os ricos sempre se dão bem. Podia então estar sonhando. Não haveria acidente nenhum. Não haveria dor, nem unha faltando, nem morte iminente. Seria um pesadelo e eu só precisava acordar. Mas merda! Se fosse um sonho eu também não teria ganhado na loteria. Estaria vivo, pobre e fodido.
Ainda chovia, mas o temporal tinha virado uma pequena garoa. Estava perdendo as esperanças quando vi uns faróis na estrada. Como não tinha aprendido a lição, resolvi rezar novamente. Deus mostrou sua eficiência e o carro, que já havia passado do ponto mais próximo ao meu acidente, deu meia-volta e encostou. Estava salvo. E rico. Daria um presente para meu salvador. Pelo menos 100 reais. A sede passou e tive a impressão do meu dedão do pé se mexer. Estava salvo, rico e com o dedão do pé!
Achei estranho quando o motorista saiu do carro carregando uma marreta. Foi neste instante que um flashback forçado sacudiu minha cabeça. Destes irritantes que num filme explicam o final surpresa para os espectadores mais burros. Eu não havia ganhado na loteria. Eu havia roubado o bilhete. Roubei de um nerd maldito do meu serviço. O cara nem gostava de mulher. Pra que iria querer tanta grana? Quando meus pensamentos ficaram coloridos de novo, ele já estava dentro da vala, com a água até o joelho, a boca espumando e uma marreta gigante nas mãos. Não sei por que entendi que ele não estava ali para me salvar. Foi só o tempo de ouvir o estouro na janela do meu lado. Em segundos a água invadiu o interior do carro. E lá estava eu: pobre e afogado.
Curtas # 09: O Livro Negro dos Vampiros
Surpreendente antologia de contos"vampirescos". Digo surpreendente mesmo. Apesar da maioria dos autores serem autores iniciantes, os textos são todos de alta qualidade. Entre os autores, alguns conhecidos: o recifense Octavio Cariello, desenhista, entre outras coisas, da minissérie de 12 partes, A Rainha dos Condenados (Queen of the Damned), publicada nos Estados Unidos pela Innovation em 1992, Liz Marins (filha do nossso imortal e simpático Zé do Caixão), Kizzy Ysatis (Prêmio Rachel de Queiroz de 2005) e minha amiga de faculdade Emília Ract.Disponível no site da editora: Andross Editora
Sexta-feira, Novembro 30, 2007
Curtas # 08: BACK TO BLACK

50 páginas, formato 120 x 178 mm.
Contatos: joaopiresneto@gmail.com.
Sábado, Setembro 08, 2007
Curtas # 07: Trailer "30 Dias de Noite"
Sábado, Agosto 11, 2007
Curtas # 06: Atualizações do site Boca do Inferno
Artigos:

À Meia-Noite Levarei Tua Alma e Esta Noite Encarnarei No Teu Cadáver
por João Pires Neto
Sleepaway Camp e Sleepaway Camp II por Gabriel Paixão
Alucarda por Marcelo Carrard
O Mistério Etrusco por Felipe M. Guerra
Ainda novas críticas:

Noite do Terror e Os Mensageiros
por Renato Rosatti

e os episódios da segunda temporada da série "Masters of Horror":
Pro-Life, Sounds Like e The V Word por Antônio R. Filho
Acesse: www.bocadoinferno.com
Domingo, Julho 22, 2007
Resenha # 06: Epidemia de Zumbis
Sir James Forbes, médico e professor da Faculdade de Londres recebe uma carta desesperada de um ex-aluno, o Dr. Peter Tompson, pedindo ajuda para identificar e controlar uma extranha doença que matou várias pessoas em seu vilarejo. Sir James e Sylvia, sua filha, partem para Cornualha e acabam encontrado um terrível mistério: o corpo dos mortos pela extranha doença desapareceram. Magia negra, mortos-vivos e muito suspense ambientado na Europa do século XVIII.
Epídemia de Zumbis (The Plague of the Zombies, 1966, Inglaterra)
Roteiro: Peter Bryan.
Produção: Anthony Nelson-Keys.
Música: James Bernard.
Figurino: Melissa Toth.
Direção de Arte: Don Mingaye.
Edição: Chris Barnes.
Duração: 90 min.
Distribuíção: Em pela Works Editora.
Domingo, Julho 15, 2007
Curtas # 05: Atualizações do site Boca do Inferno (14/07/07)
Zombi 3 - por Felipe M. Guerrahttp://www.bocadoinferno.com/romepeige/artigos/zombi.html
Jogador Misterioso - por João Pires Netohttp://www.bocadoinferno.com/romepeige/artigos/jogador.html
O Homem Invísivel - por Renato Rosattihttp://www.bocadoinferno.com/romepeige/artigos/homeminvi.html
O Homem Duplo - por Gabriel Paixão
http://www.bocadoinferno.com/romepeige/artigos/homemduplo.html

Pumpkin Karver - A Nova Face do Terror - por Renato Rosatti
http://www.bocadoinferno.com/romepeige/filmes/P/P169.html

O Massacre da Serra Elétrica - O Início - por Renato Rosatti
http://www.bocadoinferno.com/romepeige/massacre2.html

A Floresta - por Renato Rosatti http://www.bocadoinferno.com/romepeige/filmes/F/F96.html
Domingo, Julho 08, 2007
Curtas # 04: Lançamentos Imperdíveis
O Portal da Ressurreição (Versus, 2000, Japão)Distribuição: Europa Filmes.
Direção: Ryuhei Kitamura.
Sinopse (fornecida pela distribuidora): Há 666 portais que conectam este mundo com o outro lado. Eles estão escondidos dentro dos seres humanos. Em algum lugar no Japão existe o portal de número 444. Quem o atravessar voltará da morte.Um grupo de homens se encontra na Floresta da Ressurreição para resgatar um perigoso prisioneiro que acaba de fugir da cadeia. Ele já matou mais de 40 pessoas. Inicia-se uma luta muito curiosa. Aqueles que são atingidos fatalmente caem, mas logo voltam ao combate. O Prisioneiro sobrevive ao chumbo grosso das pistolas e terá que duelar com O Homem, que está sedento pelo sangue da Garota, o único líquido capaz de abrir o portal. Será um festival de porradas, golpes de artes marciais fantásticos e de sangue. Apenas um sobreviverá.
Distribuição: Europa Filmes.
Direção: Sion Sono.
Sinopse (fornecida pela distribuidora): Esta é a macabra história do suicídio coletivo de 54 garotas, todas estudantes de um mesmo colégio. Elas se atiram na frente do metrô, causando enorme comoção pública. Uma série de outras mortes de grupos espalhados por todo o país deixa a equipe do detetive Kuroda em pânico. Eles correm contra o tempo e as pistas mais atrapalham do que ajudam. Neste suspense de alto teor psicológico nada é tão simples como parece.
Ichi: O Assassino (Koroshiya 1, 2001, Japão)Direção: Takashi Miike.
Sinopse (fornecida pelo distribuidor): O cineasta Takashi Miike veio ao mundo para chocar. Seus filmes contêm imagens fortes e personagens que fariam o mais bárbaro dos seres humanos corar de vergonha. No Japão, Anjo, um chefe da máfia Yakuza, desaparece com três milhões de yens. Os membros de sua gangue, liderados pelo masoquista Kakihara, iniciam uma busca, mas a agressividade de seus métodos sangrentos aborrece os membros de outra ganguePara complicar ainda mais, Kakihara contrata o misterioso matador Ichi, um assassino psicopata com uma infância obscura e secreta, que é controlado por um policial aposentado.Agora será provado para todos que o inferno realmente existe.
Fantasmas da Guerra (R-Point, 2004, Coréia do Sul)Direção: Su-chang Kong
Sinopse (fornecida pelo distribuidor): Durante a guerra do Vietnã, uma base da Coréia do Sul começa a receber misteriosas transmissões de radio de soldados que estão desaparecidos há mais de seis meses. Mesmo assustada com os acontecimentos uma tropa militar é enviada para uma terra conhecida como R-Point para colher pistas sobre a localização dos soldados perdidos. O que parecia ser uma busca tranqüila e uma simples missão de resgate se torna algo muito mais terrível do que qualquer batalha.

Morrer ou Viver (Dead or Alive, 1999, Japão)
Direção: Takashi Miike.
Sinopse (fornecida pelo distribuidor): Considerado genial por Quentin Tarantino e outros mestres do cinema, o diretor Takashi Miike mostra em Morrer ou Viver toda sua criatividade para contar histórias de muita violência e brutalidade, surpreendendo a platéia a cada cena. Morrer ou Viver narra a batalha entre um policial obstinado contra os chefes das máfias orientais. Gente que tortura como esporte e mata por prazer. Com um final eletrizante, este filme já entrou para a galeria dos melhores trabalhos de Miike, um cineasta nada convencional.
Ódio (The Neighbor Nº Thirteen, 2005, Japão)
Direção: Yasuo Inoue.
Sinopse (fornecida pelo distribuidor): Quem gosta de filme de terror não deve perder "Ódio", uma obra que mexe com os nervos até de um monge budista, ao mostrar o reencontro de companheiros de escola, muitos anos depois para um acerto de contas aterrorizante.
Shidê acaba de se mudar para um pequeno apartamento, cujo vizinho é a família Akai. O rapaz é atormentado por lembranças do passado. Fantasmas perigosos que despertam seu lado sombrio e sedento de vingança.
Ele se aproxima do casal e passa a monitoras seus passos e suas conversas. Aos poucos vai se desenhando uma explosão de ódio poucas vezes vistas numa tela de cinema.
*Parabéns a distribuidora Europa Filmes por investir em distribuição de filmes orientais (ainda que a edição dos DVDs não seja muito "caprichada").
Sábado, Julho 07, 2007
Curtas # 03: Atualizações do Site Boca do Inferno
Mistério na Vila - por João Pires Neto
A Casa que Pingava Sangue - por E. R. Corrêahttp://www.bocadoinferno.com/romepeige/artigos/piingo.html
Desespero - por Eduardo Amaro
http://www.bocadoinferno.com/romepeige/desespero.html
Era dos Mortos - por Renato Rosatti
http://www.bocadoinferno.com/romepeige/filmes/E/E110.html
Sexta-feira, Junho 29, 2007
Resenha # 17: Zombie - Despertar dos Mortos
Anne Bowles e um reporter partem em direção a uma ilha tropical à procura do pai, desaparecido misteriosamente. Quando chegam no local se deparam com mortos-vivos sedentos de carne humana.Os vários Títulos da Obra-Prima de Fulci
"Zombie - Despertar dos Mortos" (1978), o segundo filme da série clássica de zumbis de George Romero, foi lançado por Dario Argento na Itália como "Zombi". Como picaretagem não é exclusividade das distribuidoras brasileiras, os italianos aproveitaram o sucesso comercial do filme de Romero e lançaram o longa de Fulci como "Zombi 2", sugerindo que a trama fosse uma sequência. "Zombi 2" acabou sendo o título adotado em toda a Europa. Já nos Estados Unidos o título escolhido foi "Zombie Flesh Eaters". "Zumbi 2 - A Volta dos Mortos", foi o título adotado no Brasil quando o filme foi lançado em VHS na década de 80. Recentemente, a obra-prima de Fulci foi lançada em DVD por aqui pela Works, recebendo o título definitivo de "Zombie - A Volta dos Mortos".
Fulci - O Mestre
O diretor italiano Lucio Fulci é considerado um novo mestre no genêro, podendo ser comparado a Argento ou mesmo Romero. Sua extensa carreira como diretor inclui, além do horror, filmes de ficção científica e comédias. Mas foi no terror que sua filmografia arrebatou uma legião de fãs. Entre 1980 e 1981, Fulci filmou sua enigmática trilogia dos infernos, com "Pavor na Cidade dos Zumbis" (Paura nella città dei morti viventi), "A Casa do Além" (The Beyond/E tu vivrai nel terrore) e "A Casa do Cemitério" (Quella Villa Accanto al Cimitero). Em 1982 realizou sua versão para Jack, o estripador em "O Estripador de Nova Iorque". Infelizmente Lucio Fulci faleceu em 1996.
"Zombie - A Volta dos Mortos" é um filme realizado com poucos recursos, considerados pela crítica, trash, e pelos amantes do terror, uma obra-prima. Ficou famoso pelas sequências violentas e por introduzir mortos-vivos putrefatos, com vermes saindo de suas entranhas, levantando de suas covas. Até então, nem os zumbis de Romero eram apresentados em decomposição. E duas sequências tornaram-se antológicas por sua beleza plástica. Em uma delas, um morto-vivo se degladia com um tubarão. A sequência é plasticamente muito bonita e a trilha sonora composta por Fabio Frizzi e Giorgio Tucci a torna mais onírica ainda, por mais absurda que parece a premissa de um zumbi versus tubarão. Em outra, mais apocalíptica, uma legião de mortos-vivos marcham em direção a Nova York.
O mais incrível, é que apesar do orçamento limitado, o realismo impresso nas cenas de violência é impressionante, ainda mais quando lembramos que ainda não existia cgi na época. Fulci, como muito dos cineastas italianos, ficou famoso pela violência gráfica e desenfreada, sem pudor ou qualquer procupação com censura ou em agradar ao público. O resultado, uma obra única e estilizada.
O Elenco e o Roteiro
O elenco é composto por atores praticamente desconhecidos e a fraca atuação destes não interfere na qualidade final do filme. O elenco principal é mesmo a legião de mortos-vivos, estes sim, esbanjam talento, atingindo a todos os estômagos, até aos mais calejados. O visual decomposto dos zumbis passou a ser usual nos próximos filmes do genêro, inclusive no terceiro filme da saga de Romero, "O Dia dos Mortos". Antes de "Zombie", os mortos-vivos eram apresentados apenas como pessoas comuns, cambaleando e com o rosto azul ou branco. A maquiagem tornou-se muito mais sofisticada após o filme de Fulci.
A trama, assim como nos filmes da saga de Romero, não explica a origem dos zumbis. Em alguns momentos, os nativos da ilha onde a história se desenvolve falam em vodu, mas a teoria não é confirmada em nenhum momento. O roteiro é simples e se desenvolve linearmente sem nenhuma reviravolta. Algumas questões permanecem inexplicadas e rendem alguma discussão, porém a falta de criatividade no roteiro é compensada pela violência explícita.
Diversas pseudo-continuações foram lançadas nos anos que se seguiram. O próprio Fulci se juntou ao também italiano Bruno Mattei na direção do terrível "Zombi 3" em 1988. Pra variar, não é continuação e só tem em comum com "Zombie" os mortos-vivos. "Zombie 4 - After Death" e "Zombie 5 - Killing Birds" também são falsas continuações (o primeiro na verdade chama-se "After Death", e foi realizado em 1988, no mesmo ano de "Zombi 3"), e "Killing Birds" foi realizado em 1987 (um ano antes de "Zombi 3"). Dá pra acreditar em tanta picaretagem??
Enfim, "Zombie - A Volta dos Mortos" é uma obra única imitada a exaustão nos anos 80. Não é um filme cabeça, mas é belo, violento e divertido.

Direção: Lucio Fulci.
Roteiro: Dardano Sacchetti e Elisa Briganti.
Produção: Fabrizio De Angelis e Ugo Tucci.
Música: Fabio Frizzi e Giorgio Tucci.
Fotografia: Sergio Salvati.
Edição: Vincenzo Tomassi.
Efeitos Especiais: Giovanni Corridori, Gino De Rossi e Roberto Pace.
Figurino: Giannetto De Rossi, Mirella De Rossi, Maurizio Trani e Rosario Prestopino.
Elenco: Tisa Farrow (Anne Bowles), Ian McCulloch (Peter West), Richard Johnson (Dr. David Menard), Al Cliver (Brian Hull), Auretta Gay (Susan Barrett), Stefania D'Amario (Missey, a enfermeira) e Olga Karlatos (Paola Menard).
Duração: 91 mins.
Distribuição: Em DVD pela Works.
Sábado, Junho 23, 2007
Curtas # 02: Horror Tupiniquim is live !!! The Zombie Atack!!
PORTO DOS MORTOS (Beyond The Grave)
Com estréia marcada para novembro de 2008, "Beyond the Grave" (título internacional do filme) é uma mistura de horror e policial ambientada numa Porto Alegre pós-apocaliptica.Teaser:
ERA DOS MORTOS
Este média metragem já foi concluído e está disponível em DVD no site oficial.Site Oficial:
http://www.eradosmortos.com.br/
Trailer Oficial:
A CAPITAL DOS MORTOS

Trailer:
BBZ - BIG BROTHER ZOMBIE

Curta independente de Ricardo Ghiorzi, técnico em efeitos especiais.
Teaser:
Sábado, Junho 16, 2007
Curtas # 01: Horror Tupiniquim is live !!!
Ainda inédito nos cinemas, DVDs ou e-mules da vida, "Um Lobisomem na Amazônia", ultima produção do mestre do Terrir brasileiro Ivan Cardoso só pode ser visto (pelo menos por enquanto) em algumas mostras de cinema especializadas. O filme tem ares de superprodução (pelo menos pelo elenco "global"). Atenção para o visual "Universal" clássico do lobisomem. Segue abaixo o site oficial (um pouco desatualizado) e o trailer disponível no youtube.Site Oficial: http://www.terrir.com.br/
Trailer:
Resenha # 16: O Caçador de Bruxas
Em 1645 a Inglaterra vive o caos de uma guerra civil. Não há ordem e os juízes locais governam a mão e ferro. É neste cenário que viveu Matthew Hopkins (Vincent Price), um cruel e violento auto-intitulado caçador de bruxas. Inocentes eram torturadas e pagavam com a morte por seu supostos envolvimentos com bruxaria. Quando a jovem Sarah é presa sob a acusação de bruxaria, seu namorado, o soldado Richard Marshall parte atrás de Hopkins em busca de vingança.O que torna este longa mais interessante é o fato do personagem Matthew Hopkins ter realmente existido. Hopkins cometeu as maiores atrocidades durante o reinado de Oliver Cromwell, na Inglaterra puritana do século XVII. Torturava e executava inocentes por supostos envolvimentos com feitiçaria.
Um dos pontos altos desta produção é a ótima fotografia, com locações em Norfolk e Sulfolk, belas pastagens contrastando com a violência e a intolerância proposital de Hopkins. O elenco é encabeçado pelo sempre ótimo Vincent Price, num dos melhores papéis de sua carreira.
É o terceiro filme do diretor Michael Reeves, que viria a se suicidar algum tempo depois, aos 26 anos. Reeves dirigira anteriormente "Revenge of Bloody Beast" (com Barbara Steele) e "Sob o Poder da Maldade" (com Boris Karloff). O Edgar Allan Poe do título em inglês nada mais é do que oportunismo desnecessário da distribuidora. Os filmes de Roger Corman, baseado em obras de Poe, faziam muito sucesso na época. Porém não existe nenhuma ligação entre o longa e o poema "Conqueror Worm", de Poe.
O filme foi lançado em DVD no Brasil pela Works Editora, como parte integrante da coleção lançada nas bancas Darkside DVD (que lançou anteriormente vários títulos da produtora inglesa Hammer). Para ter na prateleira e curtir.
Cotação:
O Caçador de Bruxas (Edgar Allan Poe's Conqueror Worm, 1968, EUA)
Direção: Michael Reeves.
Roteiro: Michael Reeves e Tom Baker baseado num poema de Edgar Allan Poe e no livro “Witchfinder General" de Ronald Basset.
Produção: Tony Tenser e Louis M. Heyward.
Música: Paul Ferris.
Direção de Arte: Jim Morahan.
Edição: Howard Lanning.
Elenco: Vincent Price (Matthew Hopkins ), Ian Ogilvy (Richard Marshall), Rupert Davies (John Lowes), Hilary Heath (Sarah Lowes), Robert Russell (John Stearne), Nicky Henson (Trooper Robert Swallow), Tony Selby (Tom Salter), Bernard Kay (Fisherman), Michael Beint (Capt. Gordon) e Godfrey James (Webb).
Duração: 87 min.
Domingo, Maio 27, 2007
Resenha # 15: Bubba Ho-Tep
Elvis Presley (Bruce Campbell) e o presidente John F. Kennedy (Ossie Davis) não morreram. Estão bem vivos, morando numa casa de repouso perdida no leste do Texas. Elvis estava cansado da fama e da vida fútil, então decidiu trocar de lugar com um imitador enquanto JFK, tornou-se negro e teve sua morte encenada pelo seu sucessor, o presidente Lyndon Johnson. Será verdade ou serão apenas dois velhos malucos? E pra complicar uma múmia devoradora de almas caminha pelos corredores escuros da casa de repouso, atrás de presas fáceis. Agora os dois velhotes vão provar que independente de quem são, lutarão como heróis pela sobrevivência de seus amigos e deles próprios.
Roteiro: Don Coscarelli baseado no conto de Joe R. Lansdale.
Produção: Don Coscarelli e Jason R. Savage.
Música: Brian Tyler.
Desenho de Produção: Vicent Peranio.
Direção de Arte: Justin Zaharczuk.
Edição: Scott J. Gill e Donald Milne.
Elenco: Bruce Campbell (Elvis ), Ossie Davis (Jack), Reggie Bannister (Erika), Bob Ivy (Tristen), Ella Joyce (A enfermeira), Heidi Marnhout (Callie), Larry Pennell (Kemosabe) e Harrison Young (Bull Thomas).
Distribuição: Inédito no Brasil.
Sábado, Maio 19, 2007
Resenha # 14: O Homem de Palha
O oficial da polícia escocesa Howie viaja para a remota ilha de Summersisle com a missão de investigar a denúncia do desaparecimento de uma criança. Na ilha, todos o tratam friamente e negam a existência de tal garota. Quanto mais investiga, mais confuso fica Howie. A ilha parece ser uma comunidade pagã, onde adoram-se diversos deuses e prega-se o amor livre. Howie desconfia que um crime possa ter sido cometido na ilha, e suas investigações o levam a um confronto com o líder espiritual da ilha, Lord Summerisle.O diretor Robin Hardy conseguiu, com “O Homem de Palha”, ultrapassar o limite do horror pragmático do começo da década de setenta, quando ainda reinavam os últimos vampiros da lendária Hammer. E embora a recepção do público e da crítica tenha sido um tanto quanto fria na época de seu tumultuado lançamento, o longa acabou redescoberto com o passar dos anos e atraiu gradualmente o que se tornaria uma verdadeira legião de fãs.
“O Homem de Palha” é um filme de terror pouco convencional. Sem sangue e sem mortes. A deslumbrante concepção visual é o ponto forte do longa, que capricha no visual onírico e perturbador. A personagem central explora um universo desconhecido e bizarro, que se opõe completamente a sua educação conservadora e religiosa. Este embate de crenças, entre o cristianismo e o paganismo, é o conflito em que se centra a trama. A sexualidade, oprimida pelas religiões cristãs, é explícita desde os primeiros momentos do filme. A insinuação sexual, e as cenas de nus femininos, que parecem desnecessárias e oportunistas a princípio, tornam-se apenas mais um fator de estranheza, num cenário lírico e cheio de símbolos. A trama, que começa despretensiosa, evolui de forma surpreendente de policial para o verdadeiro horror. A atmosfera, a sensação crescente de solidão e deslocamento da personagem central, transporta o espectador para o universo pagão do filme. O inevitável e inesperado final surge como um anticlímax perturbador e nada convencional.
A curiosa trilha sonora, composta por Paul Giovanni, inclui verdadeiras canções celtas de exaltação a fertilidade feminina. Mais um ingrediente na atmosfera lúgubre do filme.
O elenco é encabeçado pelo aristocrático Edward Woodward, que interpreta o Sargento Howie, um íntegro e religioso oficial da polícia escocesa. O lendário Christopher Lee, imortalizado como o Conde Drácula, interpreta magistralmente o líder religioso e político Lord Summerisle.
Considerado por muitos críticos uma obra-prima do moderno cinema de horror, “O Homem de Palha” permanece ousado e provocativo. É essencial para todo amante da sétima arte, principalmente diante do oportunista remake de 2006 protagonizado por Nicolas Cage (chamado de "O Sacrifício").

Roteiro: Anthony Shaffer.
Produção: Peter Snell.
Fotografia: Harry Waxman.
Maquiagem: Billy Partleton.
Música: Paul Giovanni.
Edição: Eric Boyd-Perkins.
Elenco: Christopher Lee (Lord Summerisle), Edward Woodward (Sargento Howie), Britt Ekland (Willow), Ingrid Pitt (Bibliotecária), Diane Cilento (Srta. Rose), Lindsay Kemp (Alder MacGregor), Russell Waters (Mestre do Porto), Aubrey Morris (Coveiro), Irene Sunters (May Morrison), Geraldine Cowper (Rowan Morrison) e Donald Eccles (T. H. Lennox).
Distribuição: Em DVD pela Works.
Segunda-feira, Maio 14, 2007
Resenha # 12:. A Festa do Monstro Maluco
O Barão e cientista Boris von Frankenstein, líder da Organização Mundial dos Monstros, acaba de fazer a maior descoberta de sua carreira como vilão. Uma fórmula secreta capaz de destruir qualquer matéria. Após o grande feito, o Barão decide se aposentar enquanto está no auge. Ele reúne, em uma festa em sua ilha particular, uma galera um tanto quanto esquisita. Entre os convidados estão o Conde Drácula, o Lobisomem, Dr. Jekyll e Sr. Hyde, a Múmia, o Homem Invisível, o Corcunda de Notre Dame, o Monstro da Lagoa Negra, a Criatura de Frankenstein e sua Noiva. Durante a reunião, o Barão decide anunciar seu sobrinho, o jovem e ingênuo Felix Flankin, como seu sucessor. Mas a galera do mal arma um plano para acabar com o herdeiro do cientista, roubar sua fórmula secreta e tomar o posto de líder dos monstros."A Festa do Monstro Maluco" é com certeza um dos mais cultuados longametragens de animação de bonecos (tudo bem, não existem tantos assim, mas isso não retira seu status de cult). Presença obrigatória nas Sessões da Tarde da década de 70, influenciou diretamente e indiretamente, entre outros, cineastas como Tim Burton ( "O Estranho Mundo de Jack" e "A Noiva Cadáver"). Uma pequena jóia da história do cinema, filmado em stop-motion (também batizado de animagic), "A Festa do Monstro Maluco" foi realizado por uma trupe da pesada: a direção ficou a cargo de Jules Bass (que dirigiu outro cult do stop-motion, "Rudolph, a Rena do Nariz Vermelho"), o roteiro é de Harvey Kurtzman (criador da revista Mad), os personagens foram desenhados por Jack Davis (entre seus trabalhos estão a Mad e a Tales from the Crypt), os posters e anúncios da divulgação foram ilustrados por Frank Frazetta e a voz do Barão Von Frankenstein foi dublada por nada menos do que o lendário Bóris Karloff (em um de seus últimos trabalhos).
O filme em si, é uma deliciosa mistura de comédia, terror e musical. A trilha sonora é composta de jazz e rock. Num desses momentos inesquecíveis, uma simpática banda de esqueletos toca uma divertida canção chamada "Mummy" (em "A Noiva Cadáver" há uma sequência muito parecida). Enfim, altamente indicado para crianças e para nós, crianças crescidas.
Cotação:

A Festa do Monstro Maluco (Mad Monster Party, 1967, EUA)
Roteiro: Len Korobkin, Harvey Kurtzman e Arthur Rankin Jr..
Produção: Joseph E. Levine, Arthur Rankin Jr. e Larry Roemer.
Fotografia e Animação: Tad Mochinaga.
Coreógrafo: "Killer Joe" Piro.
Desenho dos personagens: Jack Davis.
Música: Maury Laws.
Edição: Tad Mochinaga.
Elenco: Boris Karloff (Barão Boris von Frankenstein, voz), Allen Swift (Felix Flankin/Yetch/Dracula/Invisible Man/Dr. Jekyll/Sr. Hyde, vozes) e Gale Garnett (Francesca, voz).
Duração: 94 mins.
Distribuição: Em DVD pela Works.
Sexta-feira, Abril 27, 2007
Resenha # 11: A Seita

O diretor e roteirista espanhol Jaume Balagueró é o também responsável pelo thriller "A Sétima Vítima" (Darkness, 2002). Tanto "A Seita" quanto "A Sétima Vitíma" abordam de forma interessante o tema "seitas diabólicas".
Em "A Seita", o próprio Balagueró constrói o brilhante roteiro, adaptado da história original de Ramsey Campbell. No desenrolar da trama as informações são dosadas e nem tudo é explicado, instigando sempre a imaginação do expectador, diferentemente do cinema norte-americano, onde tudo é explicado diversas vezes, como se o público fosse estúpido e ignorante (desculpem, mas não resisti em fazer tal comentário). Além dos diálogos bem trabalhados e algumas sequências de violência explícita (só para ilustrar, imagine um mamilo arrancado com um alicate), o final desconcertante e pessimista é o grande ápice de "A Seita".
Vencedor de dezenas de premiações ao redor do mundo, entre eles o grande prêmio de fantasia européia no FESTIVAL INTERNACIONAL DA CATALUNHA (além do prêmio de atriz para Emma Vilarasau e fotografia para Xavi Giménez), melhor filme estrangeiro no FESTIVAL DE CINEMA FANT-ASIA, melhor filme no FANTAFESTIVAL, prêmio de direção e crítica no FANTASPORTO e de filme no FESTIVAL DE CINEMA FANTÁSTICO DE BRUXELAS.
Indo novamente contra os padrões ianques, a ausência de ação em "A Seita", infelizmente acaba sendo o ponto de desagrado para a maioria do público não familiarizado com as produções européias. Mas o roteiro bem desenvolvido, o elenco dedicado e competente e a direção segura de Jaume Balagueró garantem "A Seita" um status grande filme, ainda que ignorado pelo grande público e pela crítica "mainstream".
Com "A Seita" e "A Sétima Vítima", Jaume Balagueró junta-se a Alejandro Amenábar ("Tesis", "Abra Los Ojos" e "Os Outros") e Álex de la Iglesia ("O Dia da Besta" e "A Comunidade"), como princípais representantes da boa safra de novos diretores espanhois dedicados ao fenêro fantástico.
cotação
Roteiro: Jaume Balagueró baseado na obra de Ramsey Campbell.
Produção: Jaume Balagueró, Carlos Fernández, Julio Fernández e Joan Ginard. Fotografia: Albert Carreras Xavi Giménez.
Edição: Luis De La Madrid.
Música: Carles Cases.
Direção de Arte: Matías Tikas.
Elenco: Emma Vilarasau (Claudia Horts de Gifford), Karra Elejalde (Bruno Massera), Tristán Ulloa (Quiroga), Toni Sevilla (Franco), Brendan Price (Marc Gifford), Jordi Dauder (Patologista), Núria Cano (Policial), Isabel Ampudia (Secretária) e Pep Tosar (Toni).
Duração: 102 mins.
Distribuição: Em DVD pela LK- Tel Vídeo.
Sábado, Março 31, 2007
Resenha # 10: Noite de Pânico/Sozinho no Escuro
O pesadelo, para Dr. Potter e sua família começa quando os internos, liderados pelo violento Frank, começam a suspeitar que Potter assassinou o antigo psiquiatra (o que fica claro, desde o princípio, não passar de "loucura"). A situação fica realmente preta ("piadinha infame") quando um black-out deixa toda a região sem energia elétrica. Com a falta da eletricidade, o equipamento de segurança do hospital entra em pane e diversos internos escapam. Inclusive os perigosos Frank, Pastor Byron e Ronald, que planejam uma terrível vingança contra o Dr. Potter, quem eles julgam ser um assassino. É apenas o começo de uma noite de pânico.
"Noite de Pânico", foi o título usado pela distribuidora na época do VHS. Lançado em DVD recentemente pela Works, "Alone in the Dark" recebeu um título que é a tradução literal de seu original: "Sozinho no Escuro" (não confundir com o terrível "Alone in the Dark", de Uwe Boll). Dirigido por Jack Sholder, de "A Hora do Pesadelo 2" e "The Hiden - O Escondido", "Sozinho no Escuro" passou despercebido pela década de 80. A direção de Sholder é convencional, mas competente. O elenco é o ponto forte do filme. Afiadíssimo, ele consegue reunir astros como Jack Palance (interpretou o Conde em "Drácula", de Dan Curtis), Martin Landau (que interpretou Bela Lugosi em "Ed Wood", de Tim Burton) e Donald Pleasence (o persistente Dr. Loomis, da série "Halloween"). Conta ainda com Dwight Schultz, como Dr. Dan Potter. Como? Não se lembram de Dwight? É, é ele mesmo. O Capitão Murdock, da série "Esquadrão Classe A" (ok, nem todo mundo tem mais de trinta).
Por fim, "Sozinho no Escuro" é um grande filme desconhecido, não só pelo elenco, mas também pelo roteiro, que em determinado momento lembra "A Noite dos Mortos Vivos" de Romero. Todos os loucos estão lá fora. E estão sedentos por sangue.

Direção: Jack Sholder.
Roteiro: Jack Sholder, Robert Shaye e Michael Harrpster.
Produção: Benni Korzen, Sara Risher e Robert Shaye.
Fotografia: Joseph Mangine.
Música: Renato Serio.
Edição: Arline Garson.
Elenco: Jack Palance (Frank Hawkes), Donald Pleasence (Dr. Leo Bain), Martin Landau (Pastor Byron Sutcliff), Dwight Schultz (Dr. Dan Potter), Erland van Lidth (Ronald "Gordo" Elster), Deborah Hedwall (Nell Potter), Lee Taylor-Allan (Toni Potter), Phillip Clark (Tom Smith), Elizabeth Ward (Lyla Potter) e Brent Jennings (Ray Curtis).
Duração: 92 mins.
Distribuição: Em DVD pela Works.
Sexta-feira, Março 02, 2007
Resenha # 09: A Companhia dos Lobos
A adolescente Rosaleen é atormentada por pesadelos envolvendo lobisomens. Numa viagem sobrenatural a um mundo de fantasia, a jovem vai encarar um destino cruel e inevitável.“Uma menina, uma história para dormir. O cenário familiar da infância. E contida nos lobos estão as forças do mal que irão triunfar sem um final feliz. Mas este não é um conto de fadas. É aqui que a lenda termina e começa a sobrevivência, mas os sonhos infantis não prometem o final feliz. A criança não é um adulto e o lobo não é humano. Este é o mundo sombrio que há entre as páginas dos contos de fadas. Negá-lo é matar a criança que existe na alma. Entrar nele é matar os sonhos de infância. A Companhia dos Lobos é a companhia que temos, mesmo em nossos sonhos.”
Uma jornada visual e onírica, cheio de simbolismo. Um dos melhores filmes de horror/fantasia da década de oitenta. Com roteiro inspirado na fábula Chapeuzinho Vermelho, o longa narra de forma simbólica os desejos, a culpa e as dúvidas surgidas na adolescência. Pesadelos e realidade se misturam, sempre tendo como ponto em comum os lobisomens. Seriam estes lobos, que rasgam os peitos dos homens e "devoram" garotinhas, o "sexo"? O filme é aberto a diversas interpretações e cada detalhe tem um significado, o vermelho do sangue é o mesmo vermelho do "desejo"? Neil Jordan (de "Entrevista com Vampiros") realiza seu primeiro e melhor filme, que abocanhou prêmios merecidos por todo canto do mundo onde foi exibido. Os cenários ("Companhia dos Lobos" foi quase todo filmado em estúdio) são deslumbrantes, a trilha sonora é marcante, o roteiro original, o elenco talentoso conta com a presença de Stephen Rea, o ator preferido de Jordan e ainda a aparição de Terence Stamp no papel do Diabo. Um exercício para a mente e para os olhos.

A Companhia dos Lobos (The Company of Wolves, 1984, Inglaterra)
Direção: Neil Jordan.
Roteiro: Neil Jordan, baseado no conto "Chapeuzinho Vermelho", de Angela Carter.
Produção: Chris Brown.
Música: George Fenton.
Direção de Fotografia: Bryan Loftus.
Figurino: Elizabeth Waller.
Edição: Rodney Holland.
Elenco: Sarah Patterson (Rosaleen), Angela Lansbury (Granny), David Warner (Pai), Graham Crowden (Padre), Georgia Slowe (Alice), Kathryn Pogson (Noiva), Stephen Rea (Noivo), Tusse Silberg (Mãe), Terence Stamp (Diabo) e Micha Bergese (Caçador).
Distribuição: Em DVD pela Flashstar Filmes.
Quinta-feira, Janeiro 25, 2007
Resenha # 08: Banquete de Sangue

Retrocedendo quase meio século, buscamos a origem dos “slashers”. No exato ano de 1960, o realizador japonês Nobuo Nakagaw concebeu “Jigoku” (Hell). Filme extremamente cruel, recheado de torturas e de todo tipo de atrocidades. Na trama, dois amigos acabam no inferno depois de atropelarem um bêbado. Embora ousasse ser explicitamente violento, faltava a “Jigoku” a despretensão do “slasher”.
“Banquete de Sangue” (Blood Feast) foi dirigido apenas três anos depois pelo publicitário americano Herchell Gordon Lewis. A produção é paupérrima, a atuação do elenco é amadora, a trilha sonora é terrível e o roteiro é repleto de falhas. Mas há sangue, muito sangue. E se não há garotas completamente nuas, lá estão elas apenas de roupas íntimas (detalhe para as “minúsculas” calcinhas). Ironias à parte, “Banquete de Sangue” foi um sucesso, apesar de filmado em apenas nove dias com um orçamento limitadíssimo de 25 mil dólares, acabou faturando mais de 4 milhões apenas nos Estados Unidos. Pela despretensão, repercussão e polêmica, “Banquete de Sangue” é considerado por muitos o primeiro “Slasher Movie” do cinema, embora o longa de Nobuo Nakagaw fosse mais violento e explicito, além de produzido alguns anos antes.
Uma bela jovem é assassinada dentro de uma banheira, com uma facada no olho. Sua perna é amputada. A seqüência toda é mostrada em detalhes. Assim começa “Banquete de Sangue”, impiedoso e sem remorsos. Não há suspense ou segredo quanto à autoria dos crimes, já que a identidade do assassino é revelada ainda nos primeiros minutos do filme. Seu nome é Fuad Ramsés, dono de um buffet de comida exótica e adorador da deusa egípcia Ishtar. Seu plano é usar “partes” das garotas assassinadas num macabro ritual de ressurreição.
“Banquete de Sangue”, apesar de ser indiscutivelmente um filme ruim, é um divisor de águas no cinema de horror. A violência nos filmes, que antes era apenas sugerida, agora era exibida e em cores vivas. O diretor Herchell Gordon Lewis inicialmente investiu em uma carreira totalmente dedicada aos filmes de horror de baixo orçamento. Ainda nos anos 60 realizou "2000 Maníacos" (recentemente refilmado com o ator Robert Englund como protagonista) e “Color Me Blood Red” (ambos de1964), “The Gruesome Twosome” (66), “A Taste of Blood” (67), “The Wizard of Gore” (68) e “The Gore-Gore Girls” (71). A mesma fórmula, violência explícita, mutilações, decapitações, vísceras e uma grande diversidade de agressões foi usada por Lewis em todas estas produções, o que acabou lhe rendendo o título de Pai do Gore.
E todo o êxito de “Banquete de Sangue” é mérito de H. G. Lewis, pois é responsável, além da direção, pelos efeitos, pela idéia original, produção, fotografia e a insuportável trilha sonora.
Quase 40 anos depois, contrariando a regra, Lewis dirigiu uma seqüência superior ao original chamada “Blood Feast 2: All Us Can Eat”. O primeiro filme chegou a ser em lançado em VHS no Brasil pela extinta Sunrise, mas continuam ambos inéditos em DVD. Em 1989 foi realizada ainda uma péssima refilmagem chamada "Um Jantar Sangrento" (Blood Diner).
Depois de quatro décadas de “slasher movies”, “Banquete de Sangue” cristalizou-se como fundador deste sub-gênero e serve hoje, muito mais como um documento histórico do que exatamente diversão.

Direção: Herchell Gordon Lewis.
Roteiro: Allison Louise Downe.
Produção: Herchell Gordon Lewis.
Fotografia: Herchell Gordon Lewis.
Edição: Frank Romolo e Robert Sinise.
Música: Herchell Gordon Lewis.
Elenco: William Kerwin (Det. Pete Thornton), Mal Arnold (Fuad Ramsés), Connie Mason (Suzette Fremont), Lyn Bolton (Sra Dorothy Fremont) e Scott H. Hall (Capitão de Polícia).
Distribuição: Inédito em DVD.
Quinta-feira, Janeiro 11, 2007
Resenha # 07: Aniversário Macabro
No dia em que completaria 17 anos, a jovem Mari Collingwood e uma amiga acabam nas mãos de perversos fugitivos. Enquanto seus pais preparam uma festa de aniversário surpresa, Mari e sua amiga são violentadas e mortas. No dia seguinte os assassinos pedem abrigo na casa dos pais de sua vítima. Os criminosos não suspeitam do terrível destino que os aguarda. 
Aniversário Macabro (The Last House on the Left, 1972, EUA)
Direção: Wes Craven.
Roteiro: Wes Craven. Produção: Sean S. Cunningham.
Fotografia: Victor Hurwitz.
Edição: Wes Craven.
Música: David Hess.
Figurino: Susan E. Cunningham.
Elenco: Sandra Cassel (Mari Collingwood), Lucy Grantham (Phyllis Stone), David Hess (Krug Stillo), Fred J. Lincoln (Fred Lincoln), Jeramie Rain (Sadie), Marc Sheffler (Junior Stillo), Gaylord St. James (Dr. John Collingwood) e Cynthia Carr (Estelle Collingwood).
Duração: 84 min.
Distribuição: Em VHS pela Argovídeo.
Sábado, Dezembro 23, 2006
Resenha # 06: O Monstro da Lagoa Negra
Um arqueólogo descobre, na região Amazônica, uma pata fossilizada que seria de um animal extinto (uma espécie desconhecida de anfíbio). Concluindo que esta poderia ser uma grande descoberta, reúne outros cientistas numa nova expedição a fim de encontrar o resto do fóssil. Após uma investigação descobrem que os restos do fóssil estão depositados nas profundezas da Lagoa Negra (um lago de águas escuras praticamente intocado pelo ser humano). Acabam penetrando então no habitat de uma estranha criatura que reage com violência, ferindo e matando os integrantes do grupo de pesquisadores.
"No começo, Deus criou o céu e a terra, e a terra era vazia e sem forma. Veio então o planeta Terra, recém nascido e esfriando rapidamente de uma temperatura de 6000 graus a umas poucas centenas em menos de cinco bilhões de anos. O calor se eleva, encontra a atmosfera, formam-se as nuvens e a chuva desaba sobre a endurecida superfície por séculos sem conta. Surge o mar revolto, encontra obstáculos, é contido, começa o mistério da vida. Aparecem coisas vivas em infinita variedade e se transformam e atingem a terra, deixando o registro de sua vinda, de sua luta para sobreviver e de seu fim eventual. O registro da vida é escrito na terra onde 50 milhões de anos depois, no âmago da região do Amazonas, o homem ainda tenta decifrá-lo."
Estas são as palavras introduzem este belo clássico da Universal (produtora responsável pelas primeiras adaptações dos monstros mais famosos do cinema, como "Frankenstein", "A Noiva de Frankenstein", "Drácula" e "Lobisomem" entre outros). "O Monstro da Lagoa Negra" rendeu ainda outras duas boas seqüências "A Revolta do Monstro", em 1955 e "The Creature Walks Among Us", em 1956.
Tecnicamente, conta com a eficiente direção de Jack Arnold, que já tinha em seu currículum outras obras que marcaram o cinema Sci-Fi/Horror na década de 50 ("Veio do Espaço" (It Came From Outer Space, em 1953) e "O Incrível Homem Que Encolheu" (The Incredible Shrinking Man, em 1957)), atuação competente (incluindo a bela Kay, interpretada por Julia Adams) e ótima trilha sonora composta por William E. Snyder. Outro ponto marcante são as ótimas e bem filmadas sequências embaixo da água
Cientistas gringos ganânciosos invadindo nossa Amazônia perturbando a paz de um ser milenar. A premissa parece atual e o filme soa como um alerta ecológico em pleno anos 50. Destaque para a seqüência maravilhosa em que a bela Kay atira um cigarro na lagoa. Enquanto o cigarro afunda, a Criatura observa perplexa seu habitat sendo poluído. É fácil e óbvio concluir que o verdadeiro monstro é, quase sempre, o ser humano.

O Monstro da Lagoa Negra (Creature from the Black Lagoon, 1954, EUA)
Direção: Jack Arnold.
Roteiro: Harry Essex & Arthur Ross, baseado em história de Maurice Zimm.
Elenco: Richard Denning (Mark Williams), Richard Carlson (David Reed), Julia Adams (Kay), Antonio Moreno (Carl Maia), Nestor Paiva (Lucas), Whit Bissell (Dr. Thompson), Bernie Gozier (Leo), Henry Escalante (Chico) Produção: William Alland.
Música: William E. Snyder.
Direção de Arte: Bernard Herzbrun & Hilyard Brown.
Edição: Ted J. Kent.
Distribuição: Em DVD pela Universal Home Video.
Domingo, Dezembro 17, 2006
Resenha # 05: Mortos Que Matam
O temor de que vírus ou bactérias desconhecidas venham a dizimar a raça humana não é um pesadelo tão recente assim. Esta sombria perspectiva já era retratada na clássica novela de Richard Matheson em 1954. Em “I am a Legend”, uma estranha epidemia devasta o planeta. As pessoas contaminadas retornam depois de mortas, em forma de vampiros-zumbis. A trama foi adaptada para o cinema pela primeira vez em 1964 (“The Last Man on Earth”) e refilmado apenas sete anos depois como “The Omega Man”, recebendo o dramático título em português “A Última Esperança da Terra” e contando com o astro Charlton Heston no papel principal. Uma nova releitura da obra de Matheson será lançada em 2007, com Will Smith no papel do protagonista. A direção ficará a cargo de Francis Lawrence (de "Constantine") e o elenco ainda contará com o ator Johnny Depp. Em “Mortos que Matam”, Vincent Price vive Robert Morgan, um cientista que acredita ser o único sobrevivente de uma catástrofe que praticamente eliminou os humanos da face da Terra. Os infectados retornam da morte como criaturas com características vampirescas: caminham apenas quando o sol se põe, temem alho e espelhos. Morgan age como um caçador de vampiros, durante o dia as persegue e as elimina, cravando estaca em seus corações. Durante a noite se refugia em casa, protegendo as portas com réstias de alho e espelhos.
O baixo orçamento da produção é compensado pela atuação sempre convincente do astro Vincent Price (o eterno e “Abominável Dr. Phibes”). O roteiro peca, por não explorar o suficiente a “reviravolta” da trama escrita por Matheson, mas não chega a comprometer o resultado final.
É impossível, após assistir “Mortos que Matam”, não deixar de lado a idéia “teimosa” de afirmar que todos os filmes de zumbis do mundo foram totalmente influenciados pela “Noite dos Mortos Vivos” de Romero. Romero, sim, foi influenciado pela obra de Matheson.
Cotação:
Mortos que Matam (The Last Man on Earth, EUA/Itália, 1964)
Direção: Sidney Salkow; Ubaldo Ragona
Roteiro: Logan Swanson e William P. Leicester
Produção: Robert L. Lippert.
Música: Paul Sawtell e Bert Shefter
Fotografia: Franco Della Colli.
Direção de Arte: Giorgio Giovannini.
Maquiagem: Piero Mecacci.
Edição: Gene Ruggiero; Franca Silvi.
Elenco: Vincent Price (Robert Morgan), Franco Bettoia (Ruth Collins), Emma Danieli (Virginia Morgan), Giacomo Rossi-Stuart (Ben Cortman), Umberto Rau; Christi Courtland (Kathy Morgan); Antonio Corevi; Ettore Ribotta.
Distribuição: Em DVD pela Multimedia Group.
Sábado, Dezembro 16, 2006
Resenha # 04: Expresso do Horror
Durante uma expedição arqueológica à Manchúria, realizada no início do século passado, o professor inglês Alexander Saxton (Christopher Lee) descobre numa caverna um ser meio homem, meio macaco, congelado há mais de dois milhões de anos. O fóssil está perfeitamente preservado e pode revolucionar toda a ciência, tornando Saxton extremamente famoso.
Alexander Saxton resolve transportar o fóssil até a Europa através do trem Trans-Siberiano. No trem ele encontra outro cientista, o curioso Dr. Wells (Peter Cushing). Assim começa a terrível viagem. Após se descongelar e fugir do baú onde estava preso, o humanóide começa a fazer diversas vitímas no trem. Os dois cientistas se unem tentando compreender e destruir a estranha criatura, cujos assassinatos parecem esconder um propósito bem maior.
"Expresso do Horror" é uma delirante e divertida co-produção entre a Espanha e a Inglaterra orquestrada pelo hispânico Eugenio Martín. O longa, como uma legítima produção B, contou com um orçamento minúsculo (todo usado nos salários dos atores), cenários de segunda-mão e um roteiro pra lá de maluco, que mistura terror e ficção científica.
O elenco conta com Peter Cushing e Christopher Lee, que repetem a parceria de sucesso realizada nas produções da Hammer da década de 60. Mas a grande surpresa no elenco é a participação do ator Telly "Kojak" Savalas, interpretando o maluco Capitão Kazan, num dos momentos mais divertidos do filme.
Não é nenhuma obra-prima e nem se tornou cult, porém é um clássico absoluto das madrugadas da televisão aberta brasileira, onde foi exibido a exaustão nos idos anos 80. E é toda a despretensão e criatividade do filme que o torna delicioso, bem-humorado e interessante.
Cotação:
Expresso do Horror (Horror Express, 1973, Inglaterra/Espanha)
Direção: Eugenio Martin.
Roteiro: Arnaud d'Usseau e Julian Zimet.
Produção: Bernard Gordon.
Fotografia: Alejandro Ulloa.
Música: John Cacavas.
Edição: Robert C. Dearberg.
Direção de Arte: Dana Andreianu.
Elenco: Christopher Lee (Professor Alexander Saxton), Peter Cushing (Dr. Wells), Alberto de Mendoza (Padre Pujardov), Silvia Tortosa (Condessa Irina Petrovska), Julio Peña (Inspetor Mirov), Ángel del Pozo (Yevtushenko), Helga Liné (Natasha), Alice Reinheart (Srta. Jones) e Telly Savalas (Capitão Kazan).
Distribuição: Em DVD pela Works.
Sexta-feira, Dezembro 15, 2006
Resenha # 03: Black Sabath: As Três Máscaras do Terror


Direção: Mario Bava.
Roteiro: Alberto Bevilacqua e Marcello Fondato.
Produção: Salvatore Billitteri.
Fotografia: Ubaldo Terzano.
Edição: Mario Serandrei.
Música: Roberto Nicolosi.
Direção de Arte: Giorgio Giovannini.
Cenografia: Riccardo Domenici.
Figurino: Trini Grani.
Maquiagem: Otello Fava.
Edição de Som: Kay Rose.
Elenco: Episódio "The Telephone": Michèle Mercier (Rosy) e Lidia Alfonsi (Mary). Episódio "The Wurdalak": Boris Karloff (Gorca), Mark Damon (Vladimire d'Urfe), Susy Andersen (Sdenka), Massimo Righi (Pietro) e Glauco Onorato (Giorgio). Episódio "The Drop of Water": Rika Dialina (Maria), Jacqueline Pierreux (Helen Chester), Gustavo De Nardo (Inspetor de Polícia) e Harriet Medin (Empregada de Helen Chester's).
Distribuição: Em DVD pela Works.
Terça-feira, Dezembro 12, 2006
Resenha # 02: As Sete Faces do Dr Lao
Presença certa na memória dos que viveram sua infância nos anos 80, "As Sete Faces do Dr. Lao" é um filme destes que não se fazem mais. Ou talvez destes que se fazem com o passar dos anos. Exibido uma dezena de vezes na Sessão da Tarde, "As Sete Faces do Dr. Lao" é tão enigmático quanto elementar. Inicialmente destinado ao público infantil, o filme, assim como a personagem "Dr Lao", se desdobra, podendo ser apreciado, tanto pelas crianças quantos pelos adultos, principalmente os mais saudosistas.Produzido numa época em que os computadores ainda eram objetos de ficção científica (o filme é de 63), "Dr Lao" é um brinde visual, cujo os efeitos em stop motion lhe renderam a indicação ao Oscar de Efeitos Especiais em 1964. A fábula começa quando "Dr. Lao", um simpático chinês de 7322 anos chega à cidade de Abalone, no Arizona. Dr. Lao avisa a todos que está chegando também à cidade o seu circo, com atrações únicas, nunca antes vistas. Entretanto o povo da cidade parece cético e ter outras preocupações, como a do "inescrupuloso" rancheiro Clint Stark, que deseja comprar todas as casas da cidade. Mas o que acontece nos dias seguintes acaba mudando o destino de todos. Nas apresentações do circo, sem que ninguém sequer desconfie, o mágico chinês se multiplica em personagens pra lá de curiosos: o bruxo Merlin, o vidente Apolônio de Tiana, o deus da diversão Pan, a mitológica Medusa, uma cobra falante e o Abominável Homem das Neves.
O circo do Dr. Lao é, na verdade, uma espécie de espelho, onde são refletidos os valores e sentimentos escondidos das pessoas que o visitam.
se você souber olhar para ele.
Como o sol se põe quando você está cansado
e nasce quando você levanta.
Isso é mágica de verdade.
O modo como uma folha cresce.
O canto dos pássaros.
Como o deserto fica à noite,
quando a luz da lua o envolve.
Oh, meu garoto...
isto é circo bastante para qualquer um.
Sempre que você vê um arco-íris
e seu coração se maravilha com isso.
Sempre que você pega um punhado de areia,
e não vê areia, mas sim um mistério,
uma maravilha em sua mão.
Toda vez que você pára e pensa:
Estou vivo, e estar vivo é fantástico!
Sempre que algo assim acontece,
você é parte do Circo do Dr. Lao."

As 7 Faces of Dr. Lao (7 Faces of Dr Lao, EUA, 1964)
Direção: George Pal.
Roteiro: Charles Beaumont, baseado em livro de Charles G. Finney.
Música: Leigh Harline.
Fotografia: Robert J. Bronner.
Direção de Arte: George W. Davis e Gabriel Scognamillo.
Edição: George Tomasini.
Elenco: Tony Randall (Dr. Lao / Merlin / Pan / Abominável Homem da Neve / Medusa / Serpente gigante / Apolônio de Tiana / Integrante do público), Barbara Eden (Angela Benedict), Arthur O'Connell (Clint Stark) e John Ericson (Ed Cunningham).
Distribuição: Inédito em DVD.
Domingo, Dezembro 10, 2006
Resenha # 01: População 436
Pequenas e bucólicas cidades do interior são sempre cenários perfeitos para grandes segredos. Em Rockwell Falls não é diferente. Lá as pessoas são felizes, não há violência ou crimes. Entretanto toda esta aparente tranqüilidade é posto à prova quando o agente do senso Steve Kady (Jeremy Sisto, do seriado "Sete Palmos") chega até o local. A principio todos são amigáveis e ho
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